4/23/2015

No laboratório com Yelawolf

O pessoal do site “nahright” conversou com Yelawolf alguns dias antes do lançamento de “Love Story”, e nós traduzimos aqui essa conversa.


Eles conversaram sobre a gravação no famoso Blackbird Studios em Nashville, seu processo de escrita, aprendendo com Eminem e muito mais. Também sobre o porquê de ele parar de andar de skate para prosseguir uma carreira no rap, seus planos para a produção de todo o próximo álbum, o seu amor por Johnny Cash, e o livro de letras que está saindo com “Love Story”. "O álbum inteiro é escrito à mão no livro de letras, estamos colocando para fora e Eminem escreveu a mão seus versos também por sua característica", Yela disse. "O livro de letras tem todas as letras manuscritas de cada música e um monte de fotos do making of. É muito legal."



Ao assumir rap sério

Yelawolf: Algumas vezes eu me lembro de fazer rap em uma festa em casa ou no carro, onde havia alguns amigos meus. Eu poderia falar sobre o olhar em seus rostos e como eles estavam empolgados. Talvez tenha sido algo que eu precisava levar a sério. Eu tomei a decisão por conta própria que era algo que eu precisava fazer. Não foi ninguém em particular. Nenhuma pessoa disse: “Isto é o que você precisa fazer." Eu poderia dizer que eu tinha um talento especial para isso. Estava vindo natural para mim como qualquer outra coisa. Se você jogar sinuca e você está sempre vencendo no bar. Esse tipo de autoconsciência coisa-justa.

Eu coloquei minha música em primeiro lugar, mas o skate era uma paixão minha. Eu ainda sou um grande fã disso. Eu estava realmente tentando ser uma parte disso, mas eu vim em uma época diferente. E no Sul, onde eu estava chegando, não havia ninguém com câmeras. Eu não estava recebendo filmagens. A única maneira para você obter isso é com imagens. Então, no momento em que eu fiz isso para Berkley, quando completei 19 anos, eu estava apenas sendo destruído. Ambos os meus tornozelos foram severamente torcidos ou quebrados. Duas vezes. Ele chegou ao ponto onde eu estaria andando na rua e podia rolar meu tornozelo, porque eu não tinha controle dos meus tornozelos mais. Eu estava sobre a cena. Eu estava sobre a coisa toda. Eu ainda amo andar de skate, mas eu não era um fã da indústria e eu não era o fã da maneira como estava sendo tratada.

E também, eu estava começando a saber que esses skatistas estavam fazendo nenhum dinheiro. Todos esses skatistas profissionais que eu olhei até foram à falência. Comecei a me perguntar por que, "Você sabe?" É como, “Cara, eu não posso dar a minha vida a isso. Não é para mim." É absolutamente para algumas pessoas e algumas das minhas pessoas são bons amigos e eles fazem uma boa vida fora disso. Eu coloquei esse sonho para descansar.

Influências

Um monte de rock clássico ao redor da casa como Fleetwood Mac, 10.000 Maniacs e REO Speedwagon. Lembro-me de Ted Nugent. Um monte de Hank Williams, um monte de Hank Jr. Merle Haggard. Dolly Parton, um monte de Patsy Cline. New metal era Metallica. Megadeth. Judas Priest. No lado do hip-hop, começou realmente com Beastie Boys e Run-DMC.

Então, depois disso, quando me mudei para Nashville, tornou-se um turbilhão de hip-hop underground. Da Bush Babees. Hieroglyphics. Digable Planets, e então veio OutKast e Goodie Mob, juntamente com rap do sul. [Playa Fly’s] “Nappy Hair & Gold Teeth.” 8 Ball & MJG. Three 6 Mafia. UGK. Toda essa merda estava acontecendo. Eu poderia estar ouvindo Three 6 Mafia ou Ice Cube por dia e estar sentado em uma sala com Randy Travis naquela noite porque o marido da minha mãe na época era o gerente da estrada para Randy Travis. Então, eu estava sempre com ele ou no Grand Ole Opry assistindo Hank Williams Jr.


Sobre o motivo dele gostar de Johnny Cash

Eu sou fã da pessoa que ele era, e como ele operava e seu estilo. Estilo rei. Apenas o mais legal. É por isso que eu amo Johnny Cash. Obviamente, eu amo sua música, mas eu não sou uma enciclopédia em suas canções. Eu simplesmente amo quem ele é. Eu uso o nome dele em "Johnny Cash" como um adjetivo. 

Gravando “Love Story” no Blackbird Studios

Malay, o produtor, ele estava me contando sobre este estúdio há anos. Ele estava tipo, "Cara, Nashville tem este estúdio chamado Blackbird e eles tem todas essas coisas." O proprietário Jon McBride, que é marido de Martina McBride, ele investiu uns $ 40 milhões para essa instalaçã, engrenagem vintage. Ele também investiu em um grupo de engenheiros que conhecem a sua merda. Se você vai lá e você diz que quer um som particular de guitarra, eles vão puxar uns $ 10,000 vintage Gibson e conectar em um amplificador que você não consegue encontrar. Mics que ninguém tem e dar-lhe o som que você está procurando. Eu só fui lá para a liberdade dele. Era tudo o que você imagina. Portanto, é um dos melhores estúdios do mundo.

Eu tenho um estúdio em casa, mas é um depósito agora. Eu tinha um berço em Nashville e foi por um tempo, porque eu estou comprando uma casa. Eu tenho um sótão no leste de Nashville e eu coloquei todas as minhas coisas no depósito por isso está lá por um tempo. Eu fiz “Trunk Muzik Returns” e "Black Fall" com o DJ Paul no meu estúdio caseiro. Temos o Big Mac e o novo Pro Tools e alguns monitores realmente grande. Temos uma Avalon. Temos uma cabine flutuante. Cabine de sala sussurro. Big Normans mic. Nós colocamos algum dinheiro para isso. Colocamos um microfone de $ 300,000 [isso]. [Risos.] Provavelmente tudo junto uns $ 50,000 algo a ver bem com o engenheiro certo apenas instalação ainda é limitada. Mesmo com tanto dinheiro, ele ainda é como uma diferença gritante entre o que é um Blackbird.


Sobre trabalhar com um círculo menor para o álbum

Normalmente, era apenas Malay e WLPWR, mas mesmo eles tiveram que sair quando eu estava cortando vocals. [Risos.] Eu sou como, "Posso ter um par de minutos para passar por isso?" Só porque eu não queria alguém com a conversa de volta como, “Você poderia fazer isso de novo?” antes de eu decidir se queria ou não fazer algo novo. Eu sei que quando eu tenho uma má tomada. Eu podia ouvi-lo. É útil ter esse controle. Ele geralmente acaba com uma música melhor. É para isso que você está lá. Você está lá para fazer um bom registro, assim é o método utilizado para obter esse feito. Se ele está tendo uma festa ou apenas você, o ponto é conseguir uma boa música. Não é como há regras, porque algumas sessões são diferentes. Tenho algumas sessões, às vezes, onde há um monte de gente lá dentro. Mas a diferença foi apenas para convidados. Ninguém aleatório lá.

Para mim, eu sou muito exigente com o que eu quero da canção. Eu tenho que ser capaz de dizer se eu gosto ou não antes de alguém decidir se eles gostam ou não. Mas eu mantenho pessoas no estúdio que eu respeito as suas opiniões, por isso eram muito poucas as pessoas que foram autorizadas. Desta vez, até mesmo cortando vocals, gostaria de fechar a porta apenas para ter algum espaço para mim mesmo. Só eu e um engenheiro.

Em seu processo de escrita

A música é a única coisa que me leva a escrever, às vezes. Na verdade, "Empty Bottles" Escrevi sem qualquer música em uma estrada de ferro, literalmente, na Geórgia. Apenas a melodia veio a mim, a música, e mesmo o colapso de duplo tempo no final. E então eu tirei essa idéia de Malay e ele o fez vir à tona. Essa é a única música que eu acho que eu já escrevi, sem qualquer música que eu fiz isso para um álbum. Já aconteceu alguma vez de vez em quando. Mas elas nunca realmente parecem funcionar. "Empty Bottles" é a única música sem qualquer música em tudo. Sem violão. Sem nada. Só a melodia e é isso. Essa foi a única música que eu já escrevi assim. Nas outras vezes, isso acontece com um instrumento; de guitarra, piano, tambores. Algo acontece que faz com que você quer escrever. Eu não tenho certeza o que é. Isso vai continuar a ser um mistério o que diabos faz você querer escrever essas palavras.

Às vezes eu escrevo sobre um bloco de notas ou iPhone. Se eu fosse um purista, eu não iria usar um iPhone, tanto quanto escrita. Eu estava realmente um pouco sobre alguns “Cara, foda-se. Isso é uma bosta. Eu não estou escrevendo um registro em meu maldito iPhone.” Mas eu tive momentos em que é como gravação de voz de uma idéia. Ou dirigindo pela rua e eu tenho essa idéia e eu uso o tradutor e eu vou falar minhas letras no telefone e isso se escreve. Então é muito narcótico. Às vezes, ele funciona. Mas a maior parte do tempo, tudo o que eu posso pegar é: um guardanapo, um recibo. E escrever a canção.


Na escrita de refrãos e cantando

Sempre escrevi refrãos. A diferença agora é que eu vim acima puxando o melhor de, você sabe? Fazer música é como colocar merda por uma peneira, para mim. Você tem que ficar melhor, esse é o objetivo. Eu sempre fui um escritor de refrãos, mas com uma grande melodia, isso realmente se abre para um grande refrão. Pode abrir você a escrever algo especial. "Till I’ts Gone" é a melodia musical que faz esse refrão que ele é. Ele carrega você lá. Uma vez que você tem uma grande melodia, então você combina isso com uma grande melodia vocal, é apenas sobre encontrar essas palavras para torná-lo um grande refrão, que é difícil.

Sobre trabalhar com WLPWR toda a sua carreira

WLPWR é grande. Ele é um dos melhores sintetizadores e programadores de bateria lá fora. A próxima fase é que vou estar produzindo, provavelmente o próximo álbum inteiro. Só porque eu sei o que é um produtor e honestamente eu fui um produtor o tempo todo. Eu só não sabia o que eu estava fazendo. Will é fenomenal. Ele é um programador incrível e quando estamos juntos, fazemos alguma merda assim. Somente vai acontecer quando estamos na sala juntos. Nosso som quando estamos juntos não acontece sem ele ou eu. Eu não poderia fazê-lo sem ele e ele não poderia fazê-lo sem mim. Isso não vai acontecer. Produzimos juntos. O próximo projeto, também, eu vou entrar nessa.

Eu adoro ter pessoas na sala que posso apenas brincar. Músicos [podem] fazer alguma merda assim legal. Bones Owens, meu guitarrista, ele tem esse dom. Ele só vai jogar alguma merda assim. Ele jogou o "Devil In My Veins" na guitarra e isso estava fora de lugar nenhum. Ele apenas ficou lá, de brincadeira. Estou tão feliz de tê-lo. Robbie Turner, o homem de aço jogador. Zach e Lindsey: Lindsey o jogador violoncelo e Zach o jogador string. Rob Base. Jeff. WLPWR. Malay. Um monte de peças em movimento, mas eles são todos muito importantes. Meu engenheiro Leland Elliott, que faz algum sentido. Eles são todas as peças importantes.


Aprendendo com Eminem

Aprendi confiança. Isso tem sido assim [que] com qualquer pessoa no mundo. Não importa o quanto de uma estrela que são ou como tanta notoriedade, é difícil entregar a sua música para alguém e dizer: “Tudo bem, o que você acha? Ou levá-la ao próximo nível." É uma relação de confiança que eu tenho para ele e ele tem para mim que funciona. Este álbum, se alguma coisa, definitivamente mostrou que o relacionamento é vendido. Para enviar-lhe "American You" e não que eu tinha ouvido falar dele trabalhar em algo especial como esse, e que ele me enviar o que ele me enviou, ele matou. Ele realmente, realmente matou. "Heartbreak", a canção que ele produziu, e onde ele tomou "Best Friend." É só a parceria.

Você pode aprender muito apenas assistindo alguém. Não há nenhuma frase em particular que eu posso cortar. É só assistir. Basta prestar atenção. E, para mim, é só aplicar-me no meu próprio caminho para as coisas que eu vi ele fazer sem emular sem copiar. Apenas assistir. Marshall é sua própria coisa em primeiro lugar. Ele é apenas o seu próprio negócio. Não é como se ele poderia ser emulado alguma maneira, porque não podia. Como um mentor, é só prestar atenção. Ele foi um mentor antes de eu o conhecer. Um monte de gente poderia dizer que, não só eu. Merda, provavelmente há milhares de pessoas e artistas em que podem dizer isso.



Fundamentos de estúdio

Bebidas Monster Energy durante todo o dia. [Risos.] Isso é tudo que eu preciso para executar. Eu preciso de mais nada. Sem comida. Sem água. Apenas bebidas Monster Energy. “Love Story” foi feito com bebidas Monster Energy.

Sobre o que é o próximo

Eu vou em turnê para este álbum. Isto é o que eu faço. Eu lanço um álbum e eu faço turnê [Risos.] Eu vou estar em turnê para os próximos quarenta anos transando até o próximo álbum sair. Eu não sei se ainda é uma das suas perguntas. Não é. Eu só fiz um porém: Quando o próximo álbum está saindo? Eu não faço ideia. Como se chama? Eu não sei. Mas eu vou estar em turnê até que isso aconteça.


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E o ouçam abaixo:

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